Il cinema sovietico era un intero mondo in sé. L'enorme industria produceva ogni anno centinaia di film diversi, attirando centinaia di milioni di spettatori. Impossibile paragonare la frequentazione di allora dei cinema con quella attuale. Un film popolare moderno, sia che si tratti di un superblocco tre volte, è un evento solo ed esclusivamente nel mondo del cinema. Un film sovietico di successo è diventato un evento nazionale. Nel 1973 è uscito il film "Ivan Vasilyevich cambia la sua professione", che è stato visto da 60 milioni di persone in un anno. Nello stesso anno si è verificato un evento epocale: lo Yenisei è stato bloccato da una diga. La domanda su quale evento sia rimasto nella memoria della gente non ha bisogno di risposta ...
Nel mondo del cinema si riuniscono personalità straordinarie, capaci di suscitare l'interesse dello spettatore. Questa originalità, ovviamente, non si limita alla cornice del set cinematografico. Inoltre, spesso è fuori dall'inquadratura che le passioni sono molto più tempestose di quanto scritto nel copione. Se lo adorano davvero, allora è uscito con uno spazzolino da denti da uno, ha lasciato questo spazzolino con un altro ed è andato a passare la notte in un hotel dal terzo. Se bevono, quasi letteralmente a morte. Se giurano, è così che non può uscire un film, su cui hanno lavorato decine di persone per un anno. Su questo sono stati scritti centinaia di volumi di memorie, in cui a volte si può trovare un vero entusiasmo.
1. Le storie che questo o quell'attore sia entrato nella professione per caso non sono rare. Ma una cosa è quando il caso aiuta una persona a raggiungere popolarità e fama, e un'altra è quando il caso lavora contro di lui. All'alba della carriera di attrice di Margarita Terekhova, entrambi erano abbastanza. Dopo aver abbandonato il dipartimento di fisica e matematica dell'Università dell'Asia centrale, la ragazza è venuta a Mosca ed è quasi entrata in VGIK al volo. Quasi - perché dopo l'intervista non è stata ancora portata alla fucina di riprese cinematografiche. Margarita, che aveva già ricevuto un posto nell'ostello, si stava preparando per tornare a casa a Tashkent. Tuttavia, qualcuno ha rubato i soldi messi da parte per un biglietto di ritorno dal suo comodino. Studenti compassionevoli le hanno offerto di lavorare part-time in un film documentario extra. Lì Terekhova ha sentito per caso che il regista Yuri Zavadsky (che dirigeva il Teatro Mossovet) reclutava giovani nel suo studio. Questi set erano molto rari e Terekhova ha deciso di provare. Durante l'intervista, ha prima sbalordito tutti con il monologo di Natalia dal romanzo "Quiet Flows the Don", dopo di che Zavadsky ha chiesto di eseguire qualcosa di più tranquillo. La performance è stata, a quanto pare, davvero impressionante, perché Vera Maretskaya si è svegliata e Valentina Talyzina ha deciso che Terekhova era geniale o anormale. Margarita lesse tranquillamente le poesie di Mikhail Koltsov e fu accettata in studio.
2. L'attore Pavel Kadochnikov, dopo aver girato il film "The Exploit of the Scout", aveva una carta unica, che ora sarebbe chiamata "pass per tutti i terreni". JV Stalin ha apprezzato così tanto il film e l'opera di Kadochnikov che ha definito l'immagine di Kadochnikov un vero cekista. Il leader ha chiesto all'attore cosa potesse fare di piacevole in segno di gratitudine per un gioco del genere. Kadochnikov ha chiesto scherzosamente di scrivere le parole sul vero cekista su carta. Stalin ridacchiò e non rispose, ma pochi giorni dopo a Kadochnikov fu consegnato un foglio su una carta intestata del Cremlino firmato da Stalin e KE Voroshilov. Secondo questo documento, Kadochnikov è stato insignito del titolo di maggiore onorario di tutti i rami dell'esercito sovietico. A merito dell'attore, ha utilizzato questo documento solo nei casi più estremi. Ad esempio, quando nel giugno 1977 a Kalinin (ora Tver) furono ripresi alcuni episodi del film "Siberiade", Kadochnikov, Natalya Andreichenko e Alexander Pankratov-Cherny inscenarono bagni nudi con canzoni ad alto volume nel centro della città, i poliziotti li tirarono fuori dall'acqua. Lo scandalo avrebbe potuto rivelarsi inaudito, ma Kadochnikov ha presentato in tempo il documento salvifico.
Pavel Kadochnikov 30 anni prima dell'incidente con il bagno per nudisti a Kalinin
3. Nel 1960, il primo episodio del film "Resurrection" di Mikhail Schweitzer uscì sugli schermi dell'Unione Sovietica. Il ruolo principale è stato interpretato da Tamara Semina, che durante le riprese non aveva nemmeno 22 anni. Sia il film che l'attrice protagonista hanno avuto un clamoroso successo non solo in URSS. Semina ha ricevuto premi come migliore attrice ai festival di Locarno, in Svizzera e Mar del Plata, in Argentina. In Argentina, la foto è stata presentata dalla stessa Semina. Era sbalordita dall'attenzione dei capricciosi sudamericani, che la portavano letteralmente tra le braccia. Nel 1962 fu presentato il secondo episodio del film, anch'esso molto popolare. Questa volta Semina non poteva andare in Argentina: era impegnata a girare. Vasily Livanov, un membro della delegazione, ha ricordato che la troupe cinematografica di "Resurrection" è stata costretta a rispondere costantemente a domande su ciò che esattamente a Semina non piaceva in Argentina così tanto da non venire insieme ad altri attori.
Tamara Semina nel film "Resurrection"
4. Il ruolo di Stirlitz nella serie “Seventeen Moments of Spring” avrebbe potuto essere interpretato da Archil Gomiashvili. Durante il periodo del casting, ha avuto una storia d'amore vorticosa con la regista del film Tatyana Lioznova. Tuttavia, il futuro Ostap Bender era troppo energico e il premuroso e ragionevole Vyacheslav Tikhonov è stato approvato per il ruolo. Ci sono state molte cose interessanti nella storia delle riprese di "Moments ..." Per gli attori teatrali Leonid Bronevoy e Yuri Vizbor, le riprese sono state una vera tortura: lunghe pause significative e la necessità di non lasciare la cornice erano insolite per loro. Nel ruolo della neonata operatore Kat, hanno agito contemporaneamente diversi neonati, che sono stati portati dall'ospedale e riportati indietro come lungo un nastro trasportatore. I bambini potevano filmare solo per due ore con pause per il cibo e il processo di ripresa non poteva essere interrotto. Il balcone su cui il bambino è stato pugnalato a freddo era, ovviamente, nello studio, riscaldato dai riflettori. Pertanto, i piccoli attori categoricamente non volevano piangere, ma, al contrario, recitavano o si addormentavano. Il pianto è stato registrato più tardi in ospedale. Infine, la cronaca di guerra è stata aggiunta al film durante il montaggio. I militari, dopo aver visto il film finito, erano indignati: si è scoperto che la guerra è stata vinta solo grazie agli ufficiali dell'intelligence. Lioznova ha aggiunto al film i reportage di Sovinformburo.
Nel film "Seventeen Moments of Spring" Leonid Bronevoy "cadde" costantemente dall'inquadratura - era abituato alla spaziosità del palcoscenico teatrale
5. Il regista Alexander Mitta, che ha girato il film “La storia di come lo zar Peter si è sposato”, ovviamente sapeva dell'ostilità sorto tra Vladimir Vysotsky e Irina Pechernikova, che interpretava Louise De Cavaignac. Tuttavia, Mitta ha inserito nel film una scena di un toccante incontro di innamorati, in cui corrono l'uno verso l'altro sulle scale, per poi abbandonarsi alla passione a letto. Forse il regista ha voluto ritagliare le scintille di creatività degli attori proprio sullo sfondo di relazioni negative. Tre anni prima delle riprese, Pechernikova e Vysotsky si sono lasciati andare alla passione senza il suono della telecamera. Tuttavia, da allora la loro relazione è stata, per usare un eufemismo, interessante. Inoltre, Irina si è rotta una gamba prima delle riprese. La messa in scena cambiò: ora l'eroe di Vysotsky doveva portare la sua amata a letto su per le scale. Lì sono stati imbrattati di trucco in quattro riprese (Vysotsky interpretava l'uomo dai capelli neri) e, di conseguenza, la scena non è entrata nel film.
Vladimir Vysotsky nel film "The Tale of How Tsar Peter the Arap Married"
6. Nessuno dei tre lungometraggi sovietici che hanno vinto l'Oscar è stato campione d'incassi in URSS. Il film "Dersu Uzala" nel 1975 si è classificato 11 °. È stato guardato da 20,4 milioni di persone. Il vincitore della corsa al botteghino di quell'anno fu il film messicano Yesenia, che attirò 91,4 milioni di persone. Tuttavia, gli autori non potevano certo contare sul successo di "Dersu Uzala" tra il pubblico di massa: il tema e il genere erano troppo specifici. Ma i film "Guerra e pace" e "Mosca non crede alle lacrime" sono stati francamente sfortunati con i loro concorrenti. “Guerra e pace” nel 1965 raccolse 58 milioni di spettatori ed era davanti a tutti i film sovietici, ma perse contro la commedia americana “Ci sono solo ragazze nel jazz” con Marilyn Monroe. Anche il dipinto "Mosca non crede alle lacrime" del 1980 ha preso il secondo posto, perdendo contro il primo super combattente sovietico "Pirati del XX secolo".
7. Il film "Cruel Romance", uscito nel 1984, è stato accolto molto bene dal pubblico, ma non è piaciuto ai critici cinematografici. Per il cast di star, che comprendeva Nikita Mikhalkov, Andrei Myagkov, Alisa Freindlich e altri attori, la debacle delle critiche è stata indolore. Ma la giovane Larisa Guzeeva, che ha interpretato il ruolo femminile principale, ha subito critiche molto dure. Dopo "Cruel Romance", ha cercato di interpretare ruoli diversi, come se dimostrasse di poter incarnare non solo l'immagine di una donna fragile e vulnerabile. Guzeeva ha recitato molto, ma sia i film che i ruoli non hanno avuto successo. Di conseguenza, "Cruel Romance" è rimasto l'unico grande successo nella sua carriera.
Forse Larisa Guzeeva avrebbe dovuto continuare a sviluppare questa immagine
8. Il lato finanziario della produzione cinematografica in Unione Sovietica può essere un argomento di ricerca interessante. Forse tali studi saranno anche più interessanti delle storie sull'infinito caos delle relazioni amorose delle star del cinema. Dopotutto, capolavori come "Diciassette momenti di primavera" o "D'Artanyan e i tre moschettieri" potrebbero rimanere sullo scaffale a causa di contraddizioni puramente finanziarie. I "Moschettieri", invece, sono rimasti sullo scaffale per quasi un anno. Il motivo è il desiderio del regista di co-scrivere la sceneggiatura. Sembra essere una banalità, e dietro si nasconde il denaro, cosa seria in epoca sovietica. Solo gli autori della sceneggiatura hanno ricevuto un certo analogo dei diritti d'autore: i diritti d'autore per la replica del film o la sua proiezione in televisione. Gli altri ricevevano il dovuto e si godevano i raggi di gloria o cucinati nell'ebollizione della critica. Allo stesso tempo, i guadagni degli attori dipendevano da così tanti fattori che era molto difficile prevederli. Ma in generale, gli attori di successo non erano poveri. Ecco, ad esempio, i risultati finanziari delle riprese del film "Aiutante di Sua Eccellenza". Le riprese sono durate dal 17 marzo all'8 agosto 1969. Quindi gli attori sono stati sciolti e chiamati solo per riprese aggiuntive del regista difettoso o insoddisfacente del materiale. Per sei mesi di lavoro, il regista del film, Yevgeny Tashkov, ha ricevuto 3.500 rubli, Yuri Solomin ha guadagnato 2.755 rubli. I guadagni degli altri attori non superavano i 1.000 rubli (lo stipendio medio nel paese era quindi di circa 120 rubli). Gli attori hanno vissuto, come si suol dire, “su tutto pronto”. Il collegamento con le riprese era puramente funzionante: almeno gli attori principali potevano essere assenti per interpretare un ruolo nel loro teatro o recitare in un altro film.
Yuri Solomin nel film "Aiutante di Sua Eccellenza"
9. Galina Polskikh ha perso presto i suoi genitori. Il padre è morto al fronte, la madre è morta quando la bambina non aveva nemmeno 8 anni. La futura star dello schermo è stata allevata da una nonna del villaggio, che si era già trasferita a Mosca in vecchiaia. La nonna ha portato con sé una prospettiva di campagna sulla vita. Fino agli ultimi giorni, considerava inaffidabile la professione di attrice e convinse Galina a fare qualcosa di serio. Una volta Polskikh comprò a mia nonna un grande televisore (per quei tempi, ovviamente). L'attrice voleva che sua nonna la vedesse in Dingo Wild Dog. Ahimè, fino alla morte di mia nonna, che non poteva andare al cinema per malattia, il film non è mai stato proiettato in televisione ...
Galina Polskikh in "Wild Dog Dingo" è stata fantastica
10. Noto agli spettatori principalmente per il ruolo del capitano della polizia Vladislav Slavin in Gentlemen of Fortune, Oleg Vidov è apparentemente l'attore cinematografico russo di maggior successo fuggito all'estero. Nel 1983 è fuggito attraverso la Jugoslavia, dove ha incontrato la sua quarta e ultima moglie negli Stati Uniti. Nel Nuovo Mondo, è diventato noto, prima di tutto, come l'uomo che ha portato i migliori cartoni animati russi in Occidente. Avendo acquistato i diritti per mostrare e stampare migliaia di film d'animazione sovietici dalla nuova gestione di Soyuzmultfilm a basso prezzo, Vidov ci guadagnò molto. Sebbene tutti i suoi guadagni, così come le tasse per ruoli secondari e terziari nei film americani, andassero ancora nelle tasche degli esculapi americani. Già nel 1998, a Vidov fu diagnosticato un cancro ipofisario. Da allora fino alla sua morte, Vidov ha continuato a combattere la morte. La vittoria nel duello con esito predeterminato è stata registrata il 15 maggio 2017, quando Vidov è morto al Westlake Village Hospital.
"Compra una carta per te, bast!" Tassista - Oleg Vidov