Cinque secoli separano la creazione della Cappella Sistina e il suo ultimo restauro, che ha rivelato al mondo le caratteristiche sconosciute della tecnica del colore di Michelangelo. Tuttavia, le perdite che hanno accompagnato scoperte cromatiche inaspettate sono così tangibili ed espressive, come se fossero state deliberatamente progettate per ricordarci la natura transitoria di tutto ciò che è terreno, la necessità di un atteggiamento attento verso l'arte, che cerca di portare una persona oltre i confini della vita quotidiana, aprendo le porte ad altri piani dell'esistenza.
Dobbiamo l'aspetto di questo monumento architettonico di arte cristiana a Francesco della Rovere, alias Papa Sisto IV, una figura ambigua nei risultati dei suoi affari ecclesiastici, ma intenzionalmente paternalista delle arti e delle scienze. Guidato da motivi religiosi durante la creazione di una chiesa domestica, difficilmente avrebbe potuto prevedere che per il mondo intero la Cappella Sistina sarebbe diventata il simbolo di un'intera epoca: il Rinascimento, le sue due ipostasi su tre, il Primo Rinascimento e l'Alto.
Lo scopo principale della cappella era quello di servire come luogo per l'elezione dei papi in una riunione di cardinali. Fu consacrata e dedicata all'Assunzione della Vergine nell'agosto del 1483 secondo il calendario giuliano. Oggi, la Cappella Sistina è un impareggiabile Museo Vaticano, che contiene preziosi affreschi sul tema dei soggetti biblici.
Vista interna della Cappella Sistina
I lavori sulla pittura delle pareti nord e sud segnano l'inizio della realizzazione dell'interno della cappella. Lo hanno ripreso:
- Sandro Botticelli;
- Pietro Perugino;
- Luca Signorelli;
- Cosimo Rosselli;
- Domenico Ghirlandaio;
Erano i pittori della scuola di pittura fiorentina. In un tempo sorprendentemente breve - circa 11 mesi - furono realizzati due cicli di 16 affreschi, 4 dei quali non sono sopravvissuti. Il muro settentrionale è una descrizione della vita di Cristo, quello meridionale è la storia di Mosè. Dalle storie bibliche su Gesù oggi manca l'affresco La nascita di Cristo, e dalla storia sulla parete sud non è pervenuto l'affresco Ritrovamento di Mosè, entrambi del Perugino. Dovevano essere donati per l'immagine del Giudizio Universale, su cui successivamente lavorò Michelangelo.
Il soffitto, secondo il design originale, sembrava completamente diverso da quello che possiamo vedere ora. Era decorato con stelle scintillanti nelle profondità del cielo, create dalla mano di Pierre Matteo d'Amelia. Tuttavia, nel 1508, papa Giulio II della Rovere commissionò a Michelangelo Buonarotti la riscrittura del soffitto. I lavori furono completati nel 1512. L'artista ha dipinto il Giudizio Universale sull'altare della Cappella Sistina per ordine di Papa Paolo III tra il 1535 e il 1541.
Scultore di affreschi
Uno degli straordinari dettagli della creazione della Cappella Sistina sono le circostanze dell'opera di Michelangelo. Lui, che ha sempre insistito sul fatto di essere uno scultore, era destinato a dipingere affreschi che la gente ha ammirato per più di 5 secoli. Ma allo stesso tempo ha dovuto imparare già in pratica l'arte della pittura murale, riscrivendo il soffitto costellato di stelle di d'Amelia e non potendo nemmeno disobbedire alle istruzioni dei papi. Le figure nella sua area di lavoro si distinguono per lo stile scultoreo, sorprendentemente diverso da quanto creato prima di lui, sono così espresse in volume e monumentalità che a prima vista molti affreschi vengono letti come bassorilievi.
Ciò che non assomiglia a ciò che esisteva spesso causa il rifiuto, poiché la mente percepisce la novità come la distruzione del canone. Gli affreschi di Michelangelo Buonarotti hanno ripetutamente provocato una controversa valutazione di contemporanei e discendenti: entrambi furono ammirati durante la vita dell'artista e duramente condannati per la nudità dei santi biblici.
In un impeto di critica, sono quasi morti per le generazioni successive, ma sono stati abilmente salvati da uno degli studenti dell'artista, Daniele da Volterra. Sotto Paolo IV le figure dell'affresco del Giudizio Universale furono abilmente drappeggiate, evitando così rappresaglie contro l'opera del maestro. Il drappeggio è stato realizzato in modo tale che gli affreschi non venissero danneggiati in alcun modo quando si decise di riportarli alla loro forma originaria. Le registrazioni continuarono a essere fatte dopo il XVI secolo, ma durante i restauri solo i primissimi furono lasciati come testimonianza storica delle esigenze dell'epoca.
L'affresco dà l'impressione di un evento globale che si svolge attorno alla figura centrale di Cristo. La sua mano destra alzata costringe le figure che cercano di salire, di scendere a Caronte e Minosse, i guardiani dell'inferno; mentre la sua mano sinistra trascina il popolo alla sua destra come eletti e giusti al cielo. Il giudice è circondato da santi, come pianeti attratti dal sole.
È noto che più di un contemporaneo di Michelangelo fu catturato in questo affresco. Inoltre, il suo autoritratto appare due volte nell'affresco: nella pelle rimossa, che è tenuta da San Bartolomeo nella mano sinistra, e nelle sembianze di una figura maschile nell'angolo inferiore sinistro del quadro, guardando in modo rassicurante coloro che salgono dalle tombe.
Pittura della volta della Cappella Sistina
Quando Michelangelo dipinse la cappella, non scelse l'unica posizione da cui vedere ogni affresco con soggetti biblici. Le proporzioni di ciascuna forma e la dimensione dei gruppi sono determinate dal loro significato assoluto, non dalla gerarchia relativa. Per questo motivo, ogni figura conserva la propria individualità, ogni figura o gruppo di figure ha il proprio sfondo.
Dipingere il plafond è stato tecnicamente il compito più difficile, poiché il lavoro è stato svolto sul ponteggio per 4 anni, che in realtà è un tempo breve per un'opera di questa portata. La parte centrale della volta è occupata da 9 affreschi di tre gruppi, ognuno dei quali è accomunato da un unico tema dell'Antico Testamento:
- Creazione del mondo ("Separazione della luce dalle tenebre", "Creazione del sole e dei pianeti", "Separazione del firmamento dalle acque");
- La storia delle prime persone ("Creazione di Adamo", "Creazione di Eva", "Caduta ed espulsione dal paradiso");
- La storia di Noè ("Noah's Sacrifice", "The Flood", "Noah's Drunkenness").
Gli affreschi nella parte centrale del soffitto sono circondati da figure di profeti, sibille, antenati di Cristo e altro ancora.
Livello inferiore
Anche se non hai mai visitato il Vaticano, nelle numerose foto della Cappella Sistina disponibili sul web, puoi facilmente notare che il livello più basso è drappeggiato di tende e non attira l'attenzione. Solo nei giorni festivi, questi tendaggi vengono rimossi e quindi la vista dei visitatori apre copie di immagini di arazzi.
Gli arazzi, anch'essi del XVI secolo, furono tessuti a Bruxelles. Ora, sette di loro che sono sopravvissuti possono essere visti nei Musei Vaticani. Ma i disegni, o cartoni, su cui sono stati creati, sono a Londra, al Victoria and Albert Museum. Il loro autore ha resistito alla prova del lavoro al fianco di insuperabili artigiani. Furono dipinti da Raffaello per ordine di Papa Giulio II e la vita degli apostoli è il tema centrale dei capolavori sopravvissuti, che non sono inferiori nel loro significato estetico né all'affresco di Michelangelo né al dipinto del suo maestro Perugino.
Museo oggi
La Cappella Sistina si trova nel Complesso dei Musei Vaticani, composto da 13 musei dislocati in due palazzi vaticani. Quattro visite guidate al tesoro spirituale d'Italia si concludono con la visita alla Cappella Sistina, nascosta tra la Basilica di San Pietro e le mura del Palazzo Apostolico. Non è così difficile scoprire come arrivare a questo museo mondiale, ma se un vero viaggio non è ancora disponibile per te, allora su Puoi fare un tour virtuale del Vaticano. In un modo o nell'altro, tutte le strade, come si suol dire, portano a Roma.
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Anche se esteriormente la cappella sembra una fortezza, non tutti la troveranno particolarmente attraente, ma la concettualità dell'edificio è nascosta agli occhi dei turisti moderni e richiede un'immersione nel contesto della Bibbia. La Cappella Sistina ha una rigorosa forma rettangolare e le sue dimensioni non sono affatto accidentali: 40,93 per 13,41 m di lunghezza e larghezza, che è una riproduzione esatta delle dimensioni del Tempio di Salomone indicate nell'Antico Testamento. Sotto il tetto c'è un soffitto a volta, la luce del giorno filtra attraverso le sei alte finestre sulle pareti nord e sud della chiesa. L'edificio fu progettato da Baccio Pontelli e la costruzione fu curata dall'ingegner Giovannino de 'Dolci.
La Cappella Sistina è stata più volte ristrutturata. L'ultimo restauro, completato nel 1994, ha rivelato il talento di Michelangelo per il colore. Gli affreschi risplendevano di nuovi colori. Sono apparsi nel colore in cui erano scritti. Solo lo sfondo blu dell'affresco del Giudizio Universale si è schiarito, poiché il lapislazzuli, da cui è stata realizzata la vernice blu, non ha grande durata.
Tuttavia, parte del disegno delle figure con fuliggine è stato ripulito insieme alla fuliggine di fuliggine di candela, e questo, purtroppo, ha influenzato non solo i contorni delle figure, creando l'impressione di incompletezza, ma alcune figure hanno anche perso la loro espressività. Ciò era in parte dovuto al fatto che Michelangelo lavorò con diverse tecniche per creare affreschi, che richiedevano un approccio diverso alla purificazione.
Inoltre, i restauratori hanno dovuto lavorare sugli errori dei restauri precedenti. Forse l'imprevisto del risultato ottenuto dovrebbe ricordarci ancora una volta che è necessario guardare le opere di veri creatori con una mente aperta - e quindi nuovi segreti vengono rivelati agli occhi curiosi.
